Made on
Tilda
Актёрское мастерство для мастеров своей жизни.
Театральная студия "АзАрт +"
Адреса студии:г. Зеленоград, ул. Новокрюковская, 7.
г. Химки, мкн. Сходня, ул. Горького, 7Обучение и игра в спектаклях для
ДЕТЕЙ, ПОДРОСТКОВ и ВЗРОСЛЫХ.
Наша театральная студия основана в 2020 году. Не смотря на юный возраст, наши работы уже достигли признания как среди зрителей, так и среди профессионалов.
Спектакли студии "АзАрт +" отмечены высшими наградами Всероссийских и Международных фестивалей любительских театров, что говорит о высоком педагогическом и режиссёрском профессионализме руководителя театра.
Мы рады принять в свою команду новые таланты любого возраста, начиная с 5 лет.
Елена Маркелова
Руководитель театра "АзАрт +", режиссер, педагог, драматург.
Елена Маркелова окончила КГИИК по специальности режиссер театра и преподаватель специальных дисциплин. Свое мастерство она оттачивала на курсах легендарного ГИТИСа у таких мэтров, как Сергей Женовач, Михаил Чумаченко, Татьяна Морозова и Сергей Посельский. Ее спектакли увидели зрители Екатеринбурга, Барнаула, Кемерова, Белгорода, Волгодонска, Москвы и Московской области. В 2020 году Елена реализовала собственную творческую концепцию, основав в Химках театр-студию «АзАрт+». Успех проекта оказался настолько вдохновляющим, что в 2025 году открылись филиалы студии в Зеленограде.
Преимущества нашего театра-студии.
Все занятия и репетиции проводит один человек- основатель студии Елена Маркелова. Это создает глубокую связь между педагогом и учениками, атмосферу семейственности студии. Наша студия – это коллектив «своих людей», коллектив единомышленников, в котором легко раскрываться и творить.
Наша программа интегрирована: все дисциплины служат одной цели — конкретному спектаклю. Актёрские тренинги чередуются с репетициями. Это эффективно, интересно и сохраняет баланс нагрузки.
Профессия: педагог-режиссер.Педагогическое образование Елены Степановны — гарантия грамотной методики преподавания. А ее обширный режиссерский опыт позволяет создавать на сцене не учебные работы, а захватывающие произведения искусства.
Практика.Спектакли проходят на широкого зрителя, то есть не ограничиваются отчетниками "для своих".
Художественно-педагогическая концепция студии основана на синтезе системного профессионального обучения и благоприятной творческой среды.
Младшая группа (5-8 лет). Через игру юные актеры получают актерские навыки, изучают законы сцены, учатся этике партнерских отношений, играют в спектаклях.
Средняя группа (9-16 лет).
Актерское мастерство + изучение основ режиссуры. Игра в спектаклях.
Взрослая группа (17+)
Обучение в процессе работы над постановкой. Спектакли. Фестивали. Гастроли.
Наш главный стимул — любовь к зрителю и ответственность перед ним. Каждый сезон все группы выходят со своими спектаклями на широкого зрителя . За 5 лет существования театральная студия "АзАрт +" выпустила 14 спектаклей, некоторые из которых увидели зрители Москвы, Московской области и соседних областей.
Молодой театр с большими победами.
Основанный в октябре 2020 года, театр-студия «АзАрт +» быстро доказал свой высокий уровень. Уже в марте 2021 года премьера авторского спектакля по пьесе нашего руководителя Елены Маркеловой принесла труппе дипломы Лауреата I и III степени на Международном фестивале имени Ф.Г. Раневской. Мы верим, что фестивали — это драйвер роста, школа мастерства и диалог с профессионалами. Наш подход работает: только в 2025 году спектакли взрослой и подростковой группы театра трижды становились призёрами престижных театральных конкурсов.
Благотворительность.
Наш театр является инициатором показов спектаклей для детей с ОВЗ
и постоянным участником благотворительного праздника "День Доброты", который ежегодно проходит в Сходне (г. Химки).
СМИ о нас.
Гастроли
"АзАрт +" -независимый театр-студия, в котором профессиональные актеры в тандеме с актерами-любителями своими силами организовывают гастрольные туры. Спектакли нашего театра прошли более чем в 20 городах и селах Московской и области.
Расписание групп.
Присоединяйтесь к нам для пробного занятия и откройте для себя мир театрального искусства!
Зеленоград
Суббота
12:00- 14:00
Группа 9 - 15 лет
Зеленоград
Суббота
14:00 -16:00
Группа взрослые.
Сходня
Понедельник
Четверг
16:00-17:00
Группа 9-15 лет
Сходня
Четверг
17:30 -18:30
Группа 5 - 8 лет
Спектакли и мероприятия
Вручение награды фестиваля "220 верст" 2025 г.
"Лауреат 1 степени X Всероссийского фестиваля-конкурса "Театральные мастерские"".
"Лауреат 2 степени IX Международного фестиваля любительских и народных театров им. Ф.Г. Раневской".
"Тыжемать" (по пьесе В.Скибиной "Одиночки")
Фестиваль "Лаборатория творчества. Учебная сцена", номинация "Заявка на премьеру"
Отзывы.
О нас.
Кредо театра-студии "АзАрт +"- дружеская атмосфера в коллективе, в которой каждому легко и комфортно проявлять
творческие таланты.
Актерское мастерство — это прокачка
* уверенности, * речи, * интеллекта и эмоционального интеллекта, * внимания, * импровизации, * работы в команде над общей целью.
Радость дарить свое искусство зрителям- обязательная составляющая актерского мастерства.
Работа над ролью- это не выучить текст и мизансцены, а разобрать роль, глубоко понять своего персонаж, жить на сцене его целями и задачами. Это важный процесс мышления, который нужен не только для сцены, но и для жизни.
Как выбрать театральную студию?
Выбор театральной студии — важный шаг. Чтобы занятия приносили радость, раскрывали потенциал и вели к реальному результату, рекомендуем обратить внимание на ключевые критерии.
Квалификация и подход педагога
Наличие у педагога специального театрального и педагогического образования — важное условие. Часто одного актерского опыта недостаточно. Хороший преподаватель не только владеет методиками, но и умеет передавать знания с учетом возраста и психологии учеников.
Качество постановок
Даже самые эффективные тренинги и техники должны воплощаться в достойный результат. Преподаватель должен обладать режиссерским мышлением, чтобы создавать цельные и яркие спектакли. Актеру важно гордиться своей работой на сцене.
Системность и единство учебного процесса
Если в студии преподают несколько специалистов, то это может быть как плюсом, так и минусом. Важно, чтобы работа преподавателей была синхронизирована. Разрыв между изучением дисциплин и работой над спектаклем утомляет и лишает учащихся главного — творческого горения и понимания общей цели. Если один педагог имеет достаточный опыт и знания, чтобы вести обучение и репетиции- это решает проблему слаженности процесса.
Продуктивность
Оценивайте студию по её реальным результатам — спектаклям. Обращайте внимание на два ключевых аспекта: продуктивность и равные возможности: узнайте, как часто коллектив выпускает новые работы и насколько равномерно задействованы ученики. Регулярность и полнота итоговых работ — главный показатель эффективности. ·
Художественный уровень репертуара.
Качество литературного материала, который студия выбирает для постановок, напрямую говорит о вкусе и амбициях педагога. Достойный, продуманный репертуар позволяет каждому актеру расти, а не просто присутствовать на сцене. Выбирайте студию, где ваш рост будет подкрепляться участием в полноценных и качественных спектаклях.
Участие в фестивалях: качество против количества
Участие в театральных фестивалях — важный показатель. Оно говорит об амбициях студии и уверенности в своей работе. Однако ключевое значение имеет качество и статус этих достижений. Обращайте внимание на уровень фестивалей. Некоторые коллективы собирают «гарантированные» дипломы с малоизвестных или заочных конкурсов, где нет реальной конкуренции. Такие награды имеют малый вес. Выбирайте студию, которая стремится к профессиональному признанию и честно демонстрирует свои успехи.
театр-студия
"АзАрт I"